游戏为文旅产业注入新活力！《影之刃零》成功入选国家级学术期刊《艺术学研究》

近年来，中国游戏产业在快速发展的过程中，正不断加深与文化旅游领域的融合。2024年《黑神话：悟空》的走红，不仅对整个游戏行业的进步起到了推动作用，还意外地带动了山西旅游文化产业的发展，“跟着悟空游山西”曾在当时成为备受关注的热门话题。游戏能否成为文旅产业的新动力？这一问题正从玩家社群逐步进入学术研究的范畴。

近日，由国家文化和旅游部主管、中国艺术研究院主办的学术期刊《艺术学研究》推出了“游戏赋能文旅”专题，正在进行最终研发的国产3A武侠动作游戏《影之刃零》被列为典型案例收录于该专题中。

这是一个相当有趣的信号：一本严谨的艺术学术期刊，开始一本正经地探讨游戏了。

《艺术学研究》在专题里把《影之刃零》的游戏场景建模和现实文旅景点放在一起做了对比。江南古村落的戏台、苏式园林的天井院落、北京首钢园区的工业遗迹……这些分布在中国各地的真实空间，经过游戏团队灵游坊(S-GAME)的艺术化再创作，变成了《影之刃零》里“影境世界”的独特场景。

在场景设计上，《影之刃零》的创作思路似乎与《黑神话：悟空》有所不同。后者更倾向于对传统建筑进行高度还原，而《影之刃零》则更注重在现实基础上进行艺术化的再创作。

《影之刃零》秉持“源于现实，又超乎现实”的创作理念，先对大量现实素材进行实地扫描采集，随后将这些素材拆解、重构并展开二次创作，最终塑造出游戏里独树一帜的“武侠朋克”视觉风格——既保留着中华传统建筑的骨架与神韵，又兼具游戏架空世界所独有的武侠美学质感。

值得一提的是，《影之刃零》制作人梁其伟近期公开透露，这款游戏的所有内容创作均由人类艺术家独立完成，未采用任何可能干扰创作者本意的AI图形技术。在AI技术广泛应用的当下，不少游戏厂商纷纷尝试借助AI工具提高美术制作效率，而《影之刃零》团队却选择了一条看似更为“笨拙”的创作路径。

从商业效率层面考量，这或许并非最优选择。不过从创作视角来看，这种坚守恰恰能说明《影之刃零》入选《艺术学研究》的缘由——翻阅期刊里收录的那些场景，江南园林的光影变幻、工业废墟的锈蚀质感，其背后是人类艺术家对空间、材质与氛围的深度理解和独特表达，而非算法的批量产出。《影之刃零》登上《艺术学研究》期刊，似乎也印证了游戏作为“第九艺术”，已不再局限于玩家群体的认可范畴，如今它正逐步被更广泛的学术话语体系所接纳。

《影之刃零》当前正处于研发的最后冲刺与打磨阶段，我们期待今年9月9日游戏正式发售，届时不仅能为广大玩家带来惊喜，也希望能给学术界带来更多启发与收获。